ДИЗАЙН ОДЕЖДЫ: ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ КУРС

Режим занятий - 3-4 раза в неделю

10.00 - 13.00
Пн
Вт
Ср
Чт
Пт
Сб
Вс
19.00 - 22.00
Пн
Вт
Ср
Чт
Пт
Сб
Вс

Стоимость курса

415 000руб.
оплата поэтапная
Стажировка в Париже – 1200 евро

Начало занятий

2 марта 2020.
Следующий набор
1 октября 2020.

1-2 раз в месяц по субботам с 12.00 до 15.00
проходят совместные занятие групп (утренней и вечерней).

День открытых дверей 12 февраля!

Совместная программа официального представительства парижского института моды Mod’Art InternationalMod’Art St.Petersburg и Школы дизайна DH - это возможность получить европейское образование, обучаясь в России.
650 ак. ч.

Программа использует современные европейские принципы обучения дизайну одежды.

В процессе обучения слушатели получают знания и навыки достаточные для дальнейшего самостоятельного развития и индивидуального творчества в сфере дизайна одежды.

Во время обучения Студентам предлагается пройти стажировку во французском институте моды Mod'Art International (Paris). 

Результатом освоения материала программы является разработка индивидуальной мини-коллекции одежды на выбранную студентом  тему и отшив одного look-a из коллекции.

Лучшие студенты имеют возможность участвовать в показе в рамках официальной недели моды SPBFW.

Скидка 30% до 01.02

Стоимость 290 000 руб. вместо 415 000 руб.

Оплата в рассрочку!

 

 
Заявка на обучение
Я даю свое согласие на обработку персональных данных и соглашаюсь с условиями и политикой конфиденциальности.
Я хочу получать email-письма о мероприятиях и/или иных услугах.

Поступление

Курс открыт для широкого круга людей и не требует специальной предварительной подготовки, наличия профессионального образования, навыков рисования.
Зачисление в группу происходит по результатам собеседования.

Процесс обучения

В основе курса - французская методика обучения дизайну одежды. Мастер-классы российских экспертов-практиков позволяют познакомиться с реалиями отечественного fashion-бизнеса и опытом ведущих российских дизайнеров.

В программе курса:

  • лекции и мастер-классы
  • самостоятельный творческий процесс
  • полноценное овладение навыками работы с различными текстильными и прикладными материалами
  • специальный курс компьютерной графики для дизайнеров одежды
  • встречи с профессионалами fashion-индустрии
  • выездные занятия: посещение выставок, музеев, модных показов, производственных предприятий.

Под руководством преподавателей студенты входят в мир моды, знакомятся с процессом производства и продажи одежды, учатся самопрезентации, с первых дней обучения погружаются в творческую атмосферу, начинают работать в материале. Благодаря французской методике, все студенты без труда осваивают рисунок, с помощью которого уверенно и смело доносят свои дизайнерские идеи.

Обучение в группах не более 15 человек.

Преподаватели максимально сфокусированы на личности каждого учащегося, чтобы выявить его потенциал и развить индивидуальность.

В программе предусмотрена двухнедельная стажировкав Mod’Art International в Париже, в ходе которой студенты знакомятся со спецификой французской моды, исследуют художественную атмосферу Парижа, ищут источники вдохновения и создают индивидуальную мини-коллекцию на заданную тему. После успешного прохождения стажировки студенты получают сертификат парижского института моды Mod’Art International.

Цели обучения:

Приобретение слушателями  художественных навыков в сфере рисунка, цвета, текстильных материалов, композиции,  

Полноценное владение навыками работы с различными текстильными и прикладными материалами Знакомство слушателей с основными принципами создания одежды: стилистика, моделирование, декорирование  и технология изготовления.

На практике познакомиться с процессом создания мини-коллекции и реализовать один look из коллекции в материале.

 

Программа состоит из двух блоков:

  1. Основной учебный блок (554 ак.часа)
  2. Итоговая выпускная работа (96 ак.часов)

 

Основной учебный блок (дисциплины и ак.часы):

Дисциплина

Кол-во ак.ч.

Стилистика

122

Моделирование

144

Тренды

40

История

60

Рисунок

60

Компьютерная Графика

40

Введение в профессию

28

Текстиль

60

Итого

554 ак.ч.

 

Итоговая выпускная работа (дисциплины и ак.часы):

Дисциплина

Кол-во ак.ч.

Стилистика

48

Моделирование

48

Итого

96 ак.ч.

 

Аттестация: формой контроля по каждой дисциплине является выполнение практических заданий в виде самостоятельных работ по изученной теме. В процессе обучения проводится промежуточные аттестации, на которые слушатель должен предъявить все выполненные работы по всем пройденным дисциплинам.

Итоговым заданием по программе для слушателя является разработка персональной мини-коллекции и отшив одного look-a из коллекции. 

I ступень 

Первый год - погружение в профессиональный мир

  • Художественные аспекты профессии
  • Пробуждение творческих способностей
  • Технологии проектирования и инструменты дизайна: стилистика, моделирование, текстиль
  • История костюма
  • Культура моды и модный дизайн во Франции
  • Стили и стилизация
  • Анализ ДНК брендов
  • Законы индустрии моды

Программа обучения помогает студенту войти в профессию и научиться превращать творческие идеи в реальную одежду, которую люди будут покупать и носить.

Студенты знакомятся с рынками и секторами индустрии моды: посещают промышленные и частные ателье, театральные мастерские, модные дома, магазины тканей, модные показы, швейные производства; участвуют в мастер-классах ведущих российских дизайнеров.

II ступень 

Создание собственной коллекции

Получив все необходимые знания, студент приступает к созданию собственной дипломной коллекции, ориентированной на один из секторов модной индустрии.

К защите студент готовит досье: презентация стиля коллекции, исследовательская тетрадь, план коллекции, предложение по цвету и ткани, а также отшивает один look из коллекции и создает аксессуары.

Программа I ступени

  • 01 Стили и направления в моде
  • 02 Развитие мира моды и его современная роль сегодня
  • 03 Дома Mод и Дизайнеры
  • 04 Культура моды и модный дизайн во Франции
  • 05 Социология моды
  • 06 История костюма
  • 07 Посещение тематических выставок и показов
  • 08 Анализ гардероба
  • 09 Создание детализированного словаря разнообразных предметов одежды
  • 10 Стадии модного рисунка и наброска
  • 11 Цвет и его использование в дизайне одежды
  • 12 Изучение компьютерной программы Adobe: Photoshop и Adobe: Illustrator
  • 13 Знакомство с текстильной технологией и понимание материалов
  • 14 Создание и концепция женской коллекций одежды и аксессуаров от замысла до изготовления
  • 15 Изучение двух техник моделирования: создание выкройки и объем на манекене (накалывание)
  • 16 Технология сборки модели

Программа II ступени

  • 01 Создание персональной мини-коллекции одежды и аксессуаров, включающей в себя исследовательскую тетрадь, художественные эскизы, план мини-коллекции, предложения по цвету и текстилю, отшив одного look-a
  • 02 Создание технической документации на продукцию
  • 03 Защита персональной коллекции одежды и аксессуаров

Результаты обучения

Курс завершается созданием индивидуальной коллекции из 10 моделей, одна из которых представляется в материале.

Коллекция презентуется перед экзаменационной комиссией, в состав которой входят известные дизайнеры и специалисты в области индустрии моды.

После успешной защиты студенты получают диплом школы дизайна DH о дополнительном образовании установленного образца.

Студентам, которые прошли стажировку в Париже, выдаётся сертификат французского института моды Mod'Art International (Paris).

Видеоотзывы

>

Отзывы слушателей

Анастасия Соловьева

Я родилась на Сахалине. Получила высшее медицинское образование сначала в Омске, потом в Петербурге. Давно шью для себя и друзей. У меня не было профильного образования (в детстве два года ходила в художественную школу в деревне, но потом случайно порвала чей-то выставочный…

Читать далее
Дарья Наумова

Огромное спасибо хочется сказать руководителю направления «Дизайн одежды» - Любови Булавкиной, которая верит в каждого студента и заражает желанием работать, искренне радуется успехам своих выпускников и всегда рада помочь советом. Благодаря таким преподавателям, исчезают сомнения,…

Читать далее
Екатерина Рутковская

Об опыте обучения в Divina Harmonia рассказывает дизайнер и предприниматель, создатель пространства качественного дизайна "Мануфактура Крафт", Екатерина Рутковская:

"Наверное, я одна из многих людей, кто, проснувшись однажды утром, решил, что, пожалуй,…

Читать далее
Лена Литвинова

Школу дизайна Divina Harmonia я окончила в 2011 году. Моё первое образование - Университет им. П.Ф.Лесгафта, тренер-хореограф по художественной гимнастике.
После окончания университета я несколько лет работала в спорте, с большой любовью и энтузиазмом, и это было успешно.
Но творила я всегда, с детства фантазия…

Читать далее

Все отзывы

Выпускники и трудоустройство

Выпускники профессионального курса обладают всеми необходимыми знаниями и практическими навыками для того, чтобы сразу приступить к деятельности дизайнера одежды на высоком профессиональном уровне.


В процессе обучения студенты создают собственную коллекцию из 10 моделей, одна из которых отшивается в материале.

Наиболее успешным студентам предоставляются возможности стажировок и рекомендательные письма для дальнейшего трудоустройства.

Преподаватели курса

Любовь Булавкина
Руководитель направления «Дизайн одежды», соавтор Профессионального курса дизайна одежды, преподаватель, практикующий модельер

Окончила Текстильный техникум в г. Нарва (Эстония).

В 2001 г. поступила в Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна.

По окончании обучения работала мерчендайзером в компании DISEGNI (производство и продажа женской одежды).

В 2003 г. создала собственную торговую марку IRIGUTI (производство молодежной одежды).

В настоящее время, помимо преподавания, занимается разработкой дизайн-проектов для корпоративных клиентов и театральных мероприятий.

***

"В определенный момент у меня возникло большое желание объединить полученные знания и практический опыт в учебную программу для тех, кому интересен дизайн, интересно создание собственных абсолютно новых и неповторимых коллекций одежды.
Идею этого курса поддержал французский институт моды Mod’Art International, и объединение двух городов – Парижа, мировой столицы моды, и Петербурга, столицы Российской империи – стало неоспоримым преимуществом. Вместе мы растим абсолютно новое поколение дизайнеров".

Наталья Пальмина
Дизайнер, преподаватель, соавтор Профессионального курса дизайна одежды, художник-график

Окончила Санкт-Петербургскую Художественно-Промышленную Академию им. А. Л. Штиглица (СПбГХПА).

Участник российских и международных выставок в Санкт-Петербурге, Калининграде, Гданьске (Польша).

Председатель жюри в рамках конкурсной программы «Виват, талант!» в номинации «Выставка».

Юлия Третьякова
Практикующий художник, дизайнер, преподаватель, автор спецкурсов по текстилю и созданию арт-аксессуаров

Член Союза художников России.

В 1994 г. окончила Саратовское художественное училище, специальность «Преподаватель живописи».

В 2001 г.- Университет технологии и дизайна, специальность «Дизайн костюма».

Проходила стажировку в Saga international design centre (Копенгаген, Дания).

Лауреат международных конкурсов молодых модельеров.

Неоднократно участвовала в выставках петербургских художников в Манеже, Союзе Художников.

Автор и участник коллективных проектов-выставок «Сны деда Масая», «Город цвета», «Рыбный день», «Ручная кладь», «Сны стюардессы».

Персональные выставки - «Сто к одному» (июнь 2012 г.), «Ботаника» (октябрь 2015 г.).

Марина Блюмин
Кандидат искусствоведения, ведущий специалист Государственного Эрмитажа, преподаватель

Член союза художников России.

Окончила Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусства. Продолжила образование в Санкт-Петербургской художественно-промышленной академии им. А. Л. Штиглица (СПбГХПА).

Проходила стажировку в Casino Luxembourg-Forum d’art contemporiain, принимала участие в подготовке международного биеннале современного искусства Manifesta 2 в Люксембурге. Регулярно участвует в международных научных конференциях, в том числе – в конференциях Европейской Текстильной Сети и в международной конференции «Мода и дизайн» на базе Санкт-Петербургского государственного университета технологии и дизайна.

В 2007 году защитила кандидатскую диссертацию по теме «Влияние искусства авангарда на орнаментальные мотивы тканей (на примере стран России и Западной Европы 1910 – 1930-х годов)».

В 2008 году прошла стажировку в музее костюма «Галера» (Париж) по научному гранту Государственного Эрмитажа.

Ведущий специалист сектора новых поступлений Государственного Эрмитажа.

Автор многочисленных статей и публикаций в области декоративно-прикладного искусства.

Ирина Селюта
Директор модного дома LiliaKisselenko

В настоящее время является директором модного дома LiliaKisselenko, занимается разработкой сувенирной коллекции для Государственного музея «Эрмитаж».

В январе 2010 году в Токио в здании Midtown Лилия Киселенко продемонстрировала трикотажные модели сезона осень-зима 2010-2011.

В 2009 году Лилия Киселенко приглашена для участия в проекте MegaFashionTour, выступление на семинаре «Дизайн в России и Финляндии» в Музее Скульптуры.

В 2008 году в Москве и Санкт-Петербурге проходят показы моделей Модного Дома «LiliaKisselenko», разработанных для японских предприятий.

В 2006 году стартовал проект сотрудничества российских дизайнеров и японских производителей трикотажа в рамках государственной программы Японии. Организатором проекта выступила ассоциация JKB (JapanKnitBrands).

2005 г. - разработка фирменного стиля для кафе «LaGoga».

В 2004 году во время визита в Японию Модный Дом LiliaKisselenko получил приглашение к сотрудничеству с японской компанией Beoluna, занимающейся производством ювелирных украшений из янтаря и панциря черепахи, также разрабатывался фирменный стиль для гостинично-ресторанного комплекса «Шуваловка».
Модный дом «LiliaKisselenko» под руководством Ирины сотрудничает с фирмой SagaFurs (Дания).

с 1999 года Модный Дом LiliaKisselenko каждый сезон представляет свои коллекции в Санкт-Петербурге на неделе моды “Дефиле на Неве” и в Москве на неделе моды “Moscow FashionWeek”.

Ольга Калашникова
Кандидат искусствоведения, преподаватель

Окончила исторический факультет Санкт-Петербургского государственного университета.

В 1998 г. продолжила образование в Институте Моды и Коммуникаций Университета Лиона. В 2007 г. защитила кандидатскую диссертацию на тему «Роль аксессуаров в женском светском костюме в 1860 – 1910 годах».

Получила грант президента РФ в области культуры на исследование темы «Традиционная одежда народов Российской империи как инструмент формирования национальной идентичности современной культуры костюма в России».

Эксперт в области истории костюма и моды.

Приглашенный спикер телевизионных каналов «Культура», «5 канал», «СТС» и «ТНТ». Автор публикаций по истории моды на страницах журналов «Директор», «Мир модных», «Fort», «Афиша», «DressCode», «Женский Петербург».

Коллектив преподавателей – одно из главных преимуществ школы дизайна DH. Занятия по каждой теме ведет профессионал-практик, признанный специалист в данной области. Знакомство и творческое общение с этими людьми, погружение в среду, налаживание профессиональных связей – чрезвычайно важный этап становления будущего дизайнера.

Рекомендация DH:

Местоположение

Школа дизайна DH находится в живописной части Васильевского острова, недалеко от набережной р. Смоленки и станции метро «Приморская». Обучение проходит в светлых просторных комфортабельных аудиториях, оборудованных всем необходимым.

Время обучения

В школе дизайна DH созданы удобные условия для самых разных людей с различными потребностями и графиком жизни.
Студенты могут выбрать утреннее (с 10-00 до 13-00) или вечернее (с 19-00 до 22-00) время обучения.

События курса