ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА: ИНТЕНСИВНЫЙ КУРС

4 раза в неделю

10.00-
14.00
Пн
Вт
Ср
Чт
Пт
Сб
Вс

Стоимость курса

180 000 руб.

Начало занятий

13 марта
6 месяцев - 435 ак.ч.

Интенсивный курс дизайна интерьера специально разработан для тех, кто хочет освоить новую профессию дизайнера интерьера в максимально сжатые сроки.

Программа Интенсивного курса эквивалентна программе I ступени Профессионального курса.

Заявка на обучение
Я даю свое согласие на обработку персональных данных и соглашаюсь с условиями и политикой конфиденциальности.
Я хочу получать email-письма о мероприятиях и/или иных услугах.

Поступление

Курс рассчитан на людей без специального архитектурного или художественного образования.

Интенсивный курс подходит тем, кто:

  • живет в другом городе и может приехать в Санкт-Петербург только на время;
  • хочет начать работать по специальности как можно скорее;
  • готов интенсивно учиться, и при этом экономить на стоимости обучения.

Процесс обучения

За 6 месяцев интенсивного обучения под руководством высококвалифицированных преподавателей и специалистов в сфере дизайна интерьера студенты знакомятся с основами рисунка и композиции, изучают принципы дизайн-проектирования, осваивают компьютерные программы Revit, 3dMAX,Corona, Photosop.

Параллельно с получением теоретических знаний, каждый студент создает дизайн-проект жилого помещения, проходя вместе с преподавателем все этапы работы — от изучения потребностей заказчика, до разработки проектной документации и подготовки визуализации.

Готовый дизайн-проект становится достойным началом профессионального портфолио будущего дизайнера.

Программа курса

  1. Основы композиции.
  2. Основы проектирования интерьера
  3. Абстрактная композиция
  4. Макетирование
  5. Основы рисунка. Скетчинг
  6. Архитектурные проекции
  7. Основы цветоведения

 

 

  1. Стили в интерьере
  2. Компьютерные технологии: Revit, 3dMAX,Corona, Photosop
  3. Архитектурные конструкции
  4. Основы эргономики
  5. Освещение
  6. Курсовое проектирование: дизайн-проект жилого помещения
  7. Защита проекта

Результаты обучения

Готовый дизайн-проект - достойное начало профессионального портфолио будущего дизайнера.

Программа курса «Интенсив-профи» практически полностью повторяет программу I ступени Профессионального курса дизайна интерьера. Благодаря этому, по окончании курса «Интенсив-профи» возможно продолжение обучения на II ступени Профессионального курса, а также участие в магистерской программе и получение государственного диплома магистра дизайна (в рамках сотрудничества с ЛГУ им. А С. Пушкина) при наличии законченного высшего образования по любой специальности.

По окончании курса выдается диплом о дополнительном образовании с присвоением квалификации «Дизайнер интерьера».

Отзывы слушателей

ДИВ-2

Группа в лице:
Гоман Ольги, Васильевой Марии, Амосовой Анастасии, Андреевой Анны, Ильиной Юлии, Свиридовой Татьяны, Бареуковой Юлии, Афанасьевой Марины
благодарит Финодееву Оксану за замечательно проведенный учебный год. За те знания, которые мы получили, за то чудесное время!
Желаем Вам таких же талантливых…

Читать далее
Евгения Стрелкова

Очень благодарна школе за курс по "Дизайну собственной квартиры", а конкретно Дизайнеру с большой буквы Алене!

Очень открытый, отзывчивый человек, настоящий профессионал своего дела, который готов поделится всеми своими знаниями! Самое главное отличие в том что мы разбирали конкретные ситуации и Алена давали…

Читать далее
Евгения Карелина

О школе дизайна Divina Harmonia узнала через интернет еще когда жила в Перми. Выбирала, где можно обучиться графическому дизайну в Санкт-Петербурге, не умея рисовать.
Я окончила I ступень Профессионального курса графического дизайна и уже работаю с несколькими заказчиками на постоянной основе.
После окончания…

Читать далее
Лена Литвинова

Школу дизайна Divina Harmonia я окончила в 2011 году. Моё первое образование - Университет им. П.Ф.Лесгафта, тренер-хореограф по художественной гимнастике.
После окончания университета я несколько лет работала в спорте, с большой любовью и энтузиазмом, и это было успешно.
Но творила я всегда, с детства фантазия…

Читать далее

Все отзывы

Преподаватели курса

Алена Дорофеева
Старший преподаватель направления «Дизайн интерьера», практикующий дизайнер, руководитель собственной дизайн-студии. Член союза дизайнеров России

ОБРАЗОВАНИЕ Окончила факультет дизайна Северо-Кавказского Государственного технического университета

ДИЗАЙНЕРСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
С 2003 г. по настоящее время работает как дизайнер интерьеров
За этот период было создано:

  • интерьеры квартир – более 50 проектов
  • интерьеры загородных домов – 11 проектов
  • интерьеры общественных пространств – 8 проектов, в их числе рестораны, кофейни, гостиницы, магазины, салоны красоты, офисы
  • архитектурные проекты частных коттеджей и рестайлинг существующей архитектуры – 4 проекта, в том числе реставрация Дома культуры в Буденновске

ПРЕПОДАВАТЕЛЬСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
С 2010 г. по настоящее время - преподает в Школе дизайна DH композицию в интерьере, цветоведение, проектирование, дипломное проектирование, компьютерные программы, авторский курс ОСНОВЫ ДИЗАЙНА И ПРОЕКТ СВОЕЙ КВАРТИРЫ
2007-2010 г. преподавала композицию и дипломное проектирование на кафедре дизайна Северо-Кавказского ГТУ

НАГРАДЫ И ДОСТИЖЕНИЯ
2010 г. — фестиваль дизайна и декоративно-прикладного искусства «Феродиз» — диплом в номинации «Промышленный дизайн»
2009 г. — второй всероссийский открытый конкурс «Океан Дизайна» – 1 место в номинации «Лучшее функционально-эстетическое решение/экстерьер», 2 место в номинации «Лучшее демонстрационное решение/мультимедиа»
2009 г. — Международный строгановский фестиваль дизайнеров СНГ — диплом 1 степени в номинации «Транспортные средства».
2008 г. — Всероссийский фестиваль дизайна «Стрелка» — диплом 3 степени в номинации «Промышленный дизайн».
2007 г. — фестиваль дизайна и декоративно-прикладного искусства «Феродиз» — диплом в номинации «Дизайн интерьера»

Ирина Головенок
Архитектор, дизайнер, художник, преподаватель

ОБРАЗОВАНИЕ
Архитектурный факультет Санкт-Петербургского государственного института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина Российской Академии Художеств; диплом архитектора
Второе высшее: Факультет Архитектуры и Визуальных искусств, Университе UEL (University of East London), Лондон, Великобритания; степень магистра (средовой дизайн)
Дополнительное образование: Факультет Переподготовки Специалистов, Санкт-Петербургский Политехнический Факультет; компьютерные курсы в области дизайна
Альянс Франсэз и Филологический факультет СПбГУ – курсы иностранных языков

ПРЕПОДАВАТЕЛЬСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
Работа в сфере преподавания (направления «Дизайн интерьера» и «Ландшафтный дизайн») – с 2005 г.

ДИЗАЙНЕРСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
Работа в сфере дизайна и архитектуры - более 15 лет.
Реализованных проектов – более 30: офисные помещения, библиотеки, кафе, общественные помещения; частные интерьеры от небольших квартир до загородных домов. Объекты в черте города (старая и новая застройка) и в пригородной зоне.

ОПЫТ РАБОТЫ
С 2002 г. по настоящее время. Работа в сфере дизайна интерьеров и ландшафтов: проектирование, графическое оформление проектов, в и авторский надзор.
2012 - 2014 г. г. Проект «Design-For-All» фонда Pro Arte (Северо-Западный регион - Санкт-Петербург, Петрозаводск, Выборг), куратор и переводчик
2002-2007 г. г. Работа в архитектурной мастерской «Головин&Шретер», участие в архитектурных конкурсах (Концепция Музея Египетской Цивилизации в Гизе, Реконструкция территории стадиона им. Кирова в Санкт-Петербурге, Концепция Площади Европы в Санкт-Петербурге).
2002-2003 г. Проект «Emplacements», Россия-Великобритания, координатор проекта.
В период обучения в Англии – переводчик и координатор проектов.
Работа в строительной компании «Астмал». Перепланировки в старом фонде, интерьеры загородных домов, оформление офисов и кафе.

***

Я преподаю “Проекции и основы рисунка”, “Архитектурную графику”, “Композицию в интерьере”, “Историю стилей глазами дизайнера” - и блок прикладных предметов: “Архитектурные конструкции для дизайнеров интерьера”, “Мебель”, “Освещение”, “Отделочные материалы”.
Цель занятий – введение в профессию, то есть обучение студентов основам профессионального рисунка и композиции, развитие у них объёмного и пространственного мышления, знакомство с основами проектирования и технической стороной профессиональной деятельности в сфере дизайна. В общем, я учу придумывать новое пространство, удобное, логичное и эргономичное, и выражать собственные мысли посредством рисунка, наброска, чертежа или схемы.
Приятно видеть искренний интерес в глазах учащихся и радоваться достойным результатам.
Меня вдохновляют путешествия по различным городам и природным заповедникам, с книгой в руках и блокнотом для зарисовок. Изучение истории места, знакомство с характером природных ландшафтов и формами урбанистических пейзажей, вдохновение временем и пространством.
Мои увлечения - иностранные языки и литература, графика, фотография. В свободное время занимаюсь графикой, изображением природных и городских ландшафтов.
Источниками информации и вдохновения служат также выставки в области искусства, как исторического, так и современного, фотографические вернисажи и дизайн-события. Эрмитаж, Русский Музей – в Петербурге, Центральный Дом Художника – в Москве, различные частные галереи и профессиональные выставки в сфере дизайна (Неделя Дизайна, Design&Décor, Habitare, Maison&Objet, ISaloni и другие).

Оксана Финодеева
Практикующий дизайнер, преподаватель, соавтор Профессионального курса дизайна интерьера

ОБРАЗОВАНИЕ
В 2000 г. окончила Институт декоративно-прикладного искусства по специальности «Художник по художественному текстилю в интерьере»

ДИЗАЙНЕРСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
С 2000 г. и по настоящее время работает как индивидуальный дизайнер-архитектор интерьеров и концепт-архитектор.

За этот период было создано:

  • интерьеры квартир – 27 проектов
  • интерьеры загородных домов - 4 проекта
  • интерьеры общественных пространств - 8 проектов, в их числе гостиницы, магазины, салоны красоты, кафе, больница, офисы
  • архитектурные проекты частных коттеджей и рестайлинг существующей архитектуры – 5 проектов

ПРЕПОДАВАТЕЛЬСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
В 1999г. вела курс композиции на подготовительных занятиях в Институте декоративно-прикладного искусства
С 2003 г. по настоящее время - преподает в Школе дизайна DH композицию, интерьерный рисунок, интерьерную композицию, цветоведение, проектирование, дипломное проектирование.
Стояла у истоков Школы DH, принимала участие в написании программ и методик обучения. Выпустила около 200 учеников.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
С 1998 по 2002 г. г. - выставочная деятельность в залах Санкт-Петербурга и ближнего зарубежья, 14 выставок
1998 г. Первое место на фестивале творческой молодёжи «На берегах Невы»
1999 г. Диплом фестиваля творческой молодёжи «На берегах Невы»

ПУБЛИЧНЫЕ ВЫСТУПЛЕНИЯ
Февраль 2014 г. - Открытая лекция о поездке на выставку Stockholm Furniture & Light Fair
Сентябрь 2014 г. - Открытая лекция в рамках фестиваля-исследования «Люди Д»
Февраль 2017 г. - Открытая лекция «Человек и интерьер»
Сентябрь 2017 г. - Открытая лекция «Гендер и интерьер»

О ДИЗАЙНЕ
ИПри проектировании частных интерьеров для меня всегда отправной точкой служит заказчик. Именно он мой кумир и источник вдохновения. Я изучаю его личность, его желания, его ценности и мировоззрение, его потребности и мечты. Все это пробуждает желание созидать, работать над тем, чтобы мечты стали реальностью, а жизнь в новом интерьере доставляла человеку радость.
Общественный интерьер - это, прежде всего, концепция, отражающая ценности компании, а для меня - возможность создавать проекты, основанные на чистой идее. Здесь действуют другие законы, открывается простор для вдохновения, полета дизайнерской фантазии и смелых экспериментов

О ПРЕПОДАВАНИИ
В процессе преподавания меня восхищают изменения, которые происходят в студентах.
Меняется их мировоззрение, восприятие, отношение к миру и к себе, а значит и к пространству, в котором человек живет и работает. Интересно видеть, как формируется новая творческая личность, и это похоже на чудо.
Приходя в нашу школу без подготовки, имея приблизительные, поверхностные представления о дизайне, уже через год люди понимают суть, смысл профессии, а значит могут развиваться в нужном направлении и достичь высот профессионализма.
Мне всегда хочется, чтобы ученик в процессе обучения мог научить учителя чему-то своему, а, в дальнейшем, обязательно превзойти его

О ЗАОЧНОМ КУРСЕ
Для меня интерес в преподавании заочного курса заключается в создании и совершенствовании этой системы образования. Новая структура - это всегда интересно. Интересно её развить, интересно в новых условиях прийти к хорошим результатам - работам выпускников
Также заочное обучение позволяет выйти за границы Санкт-Петербурга и знакомить слушателей, проживающих в разных регионах, с профессией дизайнера интерьера, с петербургским стилем.
И, я уверена, это поможет мне как преподавателю курса познакомиться с другими культурными традициями, новыми взглядами на пространство, иными ценностями.

Ксения Якуничева
Дизайнер, преподаватель базовой композиции в дизайне, исследователь в области перспектив развития жилой среды и ее взаимодействия с человеком

ОБРАЗОВАНИЕ
Январь 2014 - по настоящее время Аспирант Технического Университета Тампере, Department of Business and Built Environment
Июнь 2011 - Июнь 2013 Соискатель учёной степени кандидата искусствоведения в СПГХПА им. Штиглица, факультет промышленного дизайна (кандидатский минимум)
Октябрь 2009 – Ноябрь 2010 Университет Кюсю, Япония Kyushu University, Faculty of Design, Graduate School of Design Strategy (стипендия Мин. Образования Японии MEXT, пост-дипломное исследование)
Август 2005 – Июнь 2007 Lund University, Department of Industrial Design, Faculty of Engineering (LTH) (стипендия Ингвара Кампрада, диплом магистра)
Январь – Июнь 2006 Lund University, Department of Architecture, Faculty of Engineering (LTH) (практика)
Октябрь – Декабрь 2003 Kunsthochschule Berlin Weissensee (KHB), Фак. Пром. Дизайна (по программе студенческого обмена)
Август – Октябрь 2002 International Center for the Arts Monte Castello di Vibio (стажировка по результатам конкурса ‘Pall Mall Art 6x3’)
Сентябрь 2000 – Июнь 2008 СПГХПА им. Штиглица, Фак. Пром. Дизайна (диплом магистра)

ОПЫТ РАБОТЫ
Сентябрь 2012 – по настоящее время Школа Дизайна DH, СПб, преподаватель композиции
Сентябрь 2017 – Декабрь 2017 Художественно-Технический Институт (ВХУТЕИН), СПб, преподаватель композиции
Сентябрь 2011 –Декабрь 2013 Институт Телевидения, Бизнеса и Дизайна, СПб, преподаватель композиции
Апрель 2011-Февраль 2013 «ИСКУ Интерьер СП», дизайнер интерьера<
Февраль 2010 Дизайн-компания ‘GK Sekkei’, Токио, практикант
Июнь 2003 – Июль 2005 Дизайн-группа «Лестница», СПб, дизайнер интерьера

КОНКУРСЫ, ГРАНТЫ
Грант Министерства Образования Японии MEXT или «Стажёр исследователь» на 2 года – 2009, пост-дипломное исследование в Университете Кюсю, Япония
Modulor – 2007, международный дизайн-конкурс – 1ый студенческий приз, приз «Гранд Дебют»
Стипендия Ингвара Кампрада для студентов из восточной Европы на 2 года – 2005, степень магистра промышленного дизайна в Лундском Университете, Швеция
Interior Quality – 2005, конкурс компаний GROHE/hansgrohe по дизайну интерьера — 1е место (групповой проект)
Art 6x3 – 2002, художественный конкурс компании PALL MALL, 1е место

КОНФЕРЕНЦИИ, ВЫСТУПЛЕНИЯ
Март 2018 - Фестиваль дизайна и графики ‘Wake Up Day’ (СПб), спикер
Октябрь 2017 - Лекция в Санкт-Петербургском Союзе Дизайнеров
Октябрь 2017 - Международная выставка предметов интерьера и декора ‘Design & Decor ’ (СПб), деловая программа на дискуссионной площадке Designer’s Club, спикер
Декабрь 2016 - Проект ‘Пятьдесят Вечеров’, основной спикер
Октябрь 2016 - 8-й Ежегодный симпозиум по архитектурным исследованиям – Архитектура и современный опыт, Тампере, Технический университет, Финляндия ‘8 th Annual Symposium of Architectural Research – Architecture and Experience Now’, Tampere Technical University , спикер
Октябрь 2016 - Фестиваль дизайна и графики ‘Wake Up Day’ (СПб), спикер
Сентябрь 2016 - Международная выставка предметов интерьера и декора ‘Design & Decor ’ (СПб), деловая программа на дискуссионной площадке Designer’s Club, спикер
Октябрь 2014 – Международная междисциплинарная конференция ‘Landscape transformations’, Technical University, Прага
Май 2014 - ‘SPb Design Week’, спикер
Декабрь 2011 - Конференция ‘Время Дизайна’ в рамках биеннале «Модулор» (СПб), спикер
Апрель 2011 - ‘Artaud Forum 1’, Brunel University, Лондон, спикер

ПУБЛИКАЦИИ
Октябрь 2014 Сборник статей научной конференции ‘Landscape transformations’, Прага
Июль 2013 ‘Международный Научно-Исследовательский Журнал’, Ектб
Январь 2012 Журнал ‘Пигмалион’, СПб
Октябрь 2008 Журнал ‘Мир Мебели’, СПб
Сентабрь 2008 Журнал ‘Дизайнформ’, Спб
Февраль 2008 Журнал ‘Дизайнформ’, Спб
Сентябрь 2006 Журнал ‘Пигмалион’, СПб

ВЫСТАВКИ
Октябрь 2009 Now Lounge, Фукуока, Япония
Ноябрь 2007 биеннале Modulor, СПб, Россия
Сентябрь 2007 London Design Festival, Лондон, Великобритания <
Май – Июнь 2007 Form &amp; Design Centre, Мальмё, Швеция

Ксения Якуничева о своем предмете «Абстрактная композиция»
Как предмет «Абстрактная композиция» открывает мир в иной, непривычной плоскости.
На первый взгляд, композиционные понятия могут показаться далёкими от проектной деятельности, но владение композицией помогает создавать художественное целое в любой области творчества, а в проектировании приводит к вполне конкретным результатам – как минимум, к выразительному проекту.
Преподавание композиции – творческая возможность прикоснуться к материи абстрактной художественной выразительности, анализировать ее, провоцировать к ее созданию.
В качестве преподавателя свою сильную сторону вижу, прежде всего, в эмоциональной вовлечённости в материал, которая помогает открывать для студентов красоту абстрактного языка и доносить основы работы с ним.
На занятиях происходит взаимный обмен: твой изначальный импульс преобразуется индивидуальностью каждого студента, а проектное сотворчество приводит к самым неожиданным результатам.

***

Вдохновляет, прежде всего, искусство, постоянное желание видеть его, узнавать. Иногда встреча с произведением поражает, «встряхивает» твою повседневность. Но не менее важно и постепенное формирование собственной «культурной среды», где каждое новое художественное впечатление резонирует с уже поселившимися в тебе. Это очень важно для любого человека, занимающегося творчеством.

Марина Блюмин
Искусствовед, ведущий специалист Государственного Эрмитажа, преподаватель

Член союза художников России.

Окончила Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусства. Продолжила образование в Санкт-Петербургской художественно-промышленной академии им. А. Л. Штиглица (СПбГХПА).

Проходила стажировку в Casino Luxembourg-Forum d’art contemporiain, принимала участие в подготовке международного биеннале современного искусства Manifesta 2 в Люксембурге. Регулярно участвует в международных научных конференциях, в том числе – в конференциях Европейской Текстильной Сети и в международной конференции «Мода и дизайн» на базе Санкт-Петербургского государственного университета технологии и дизайна.

В 2007 году защитила кандидатскую диссертацию по теме «Влияние искусства авангарда на орнаментальные мотивы тканей (на примере стран России и Западной Европы 1910 – 1930-х годов)».

В 2008 году прошла стажировку в музее костюма «Галера» (Париж) по научному гранту Государственного Эрмитажа.

Ведущий специалист сектора новых поступлений Государственного Эрмитажа.

Автор многочисленных статей и публикаций в области декоративно-прикладного искусства.

Елизавета Ламберт
Архитектор, преподаватель строительных технологий.

Член Союза архитекторов России (Членский билет № 3774)

Член Союза дизайнеров России (Членский билет № 4460)

С отличием окончила Санкт-Петербургский архитектурно-строительный университет.

С 1993 года работает в области архитектурного, ландшафтного, интерьерного проектирования и реставрации исторического наследия. Прошла путь от техника-архитектора до главного архитектора проектов.

В списке наиболее интересных реализованных проектов:

  • воссоздание интерьеров музея Софьи Ковалевской в посёлке Полибино,
  • воссоздание интерьеров Александринского театра,
  • воссоздание сада при Михайловском замке,
  • проект генерального плана жилого квартала в городе Магас,
  • конструктивные решения из лёгких стальных конструкций для коттеджного комплекса в Сестрорецке,
  • малоэтажные и многоэтажные жилые дома,
  • бизнес-центры в Санкт-Петербурге, Москве и других городах России.
Ольга Калитенко
Дизайнер, художник, преподаватель

Член Союза художников России с 1994 г.

1995г. - Ельцинская стипендия.

Окончила ЛВХПУ им. В. И. Мухиной (СПБХПА им. А. Л. Штиглица), факультет дизайна, кафедра Промышленной графики и упаковки.

По окончании института работала в Художественном Комбинате ДПИ.

Работает в области графики и живописи, выполняет творческие работы в разных техниках, в том числе в технике резьбы по дереву.

Преподает с 1997г. по настоящее время (СПбГУТД, ИТИД, МИЭП, школа дизайна DH). Студенческие проекты, выполненные под руководством Ольги Калитенко, неоднократно принимали участие в выставках и конкурсах («Модулор», Artweek).

Юлия Друккер
Практикующий дизайнер интерьера, иллюстратор, художник, преподаватель скетчинга

Окончила художественно-графический факультет Орловского государственного университета по специальности «Художник-стилист».

Награждена дипломом за участие в Декаде науки в номинации «Художественное мастерство и творческая работа» c проектом «Разработка коллекции универсальной одежды».
Лауреат V Московской международной ассамблеи моды, заняла 2-е место в конкурсе эскизов одежды в номинации «Поиск совершенства».

Начинала свою деятельность предметным дизайнером в мебельной индустрии.
В 2014 г. приняла участие в практикуме по направлению «Дизайн интерьера» в Британской высшей школе дизайна. Работала с частными и общественными интерьерами.

 ***

«Дизайн интерьера для меня – возможность создавать прекрасное не только в профессиональной сфере, но и в повседневной жизни. Когда человек дома или на работе чувствует себя комфортно, когда пространство вокруг вдохновляет его на новые рабочие идеи и дарит ощущение свободы, это доставляет мне удовольствие и приносит удовлетворение от созидания практичных вещей в уникальном облачении. Стремление к совершенству – то, без чего, на мой взгляд, невозможно создать гармонию».

Глафира Лебедева
Дизайнер, конструктор, проектировщик, организатор проектов. Преподаватель интерьерного рисунка

Окончила Абрамцевский художественно-промышленный колледж им. В. М. Васнецова по специальности «Художественная керамика» и Санкт - Петербургскую государственную художественно-промышленную академию им. А. Л. Штиглица по специальности «Искусство интерьера».

Участник и организатор выставок предметного дизайна в ГАЛЕРЕЯ ДИЗАЙНА / BULTHAUP САНКТ-ПЕТЕРБУРГ 2013-2015.
Активный участник и соорганизатор творческих биеннале, открытых лекционных циклов, выставок графики и других культурно-массовых мероприятий.
Золотой призер биеннале «Модулор – 2015» в номинации «Мебель и оборудование».
Участник Saint-Petersburg Design Week 2013-2015, Сreative Expo 2014, Salone Sattelite Award WorldWide Moscow- 2015 и др.

 ***

«Рисунок - основной инструмент и метод выражения мысли дизайнера. Ясный интерьерный рисунок приходит лишь с четким пониманием конструкции окружающих нас предметов».

Денис Казанцев
Практикующий дизайнер одежды, искусствовед, преподаватель

В 2006 г. окончил Архитектурно-строительную академию (г. Екатеринбург).

С 2006 по 2011 г. — обучение в Санкт-Петербургском государственном университете культуры и искусства на кафедре искусствоведения.
В настоящее время работает над кандидатский диссертацией «Линия, силуэт, конструктивное решение по мотивам костюмов народов России».

С 2007 г. сотрудничает с дизайн-студиями Stas Lopatkin и Leonid Alexeev в качестве менеджера-технолога по размещению производственных заказов.

Консультант по дизайну одежды школы кураторов Лофт Проекта ЭТАЖИ.

Коллектив преподавателей – одно из главных преимуществ школы дизайна DH. Занятия по каждой теме ведет профессионал-практик, признанный специалист в данной области. Знакомство и творческое общение с этими людьми, погружение в среду, налаживание профессиональных связей – чрезвычайно важный этап становления будущего дизайнера.

Рекомендация DH:

Обучение можно продолжить на II ступени Профессионального курса дизайна интерьера.

Местоположение

Школа дизайна DH находится в живописной части Васильевского острова, недалеко от набережной р. Смоленки и станции метро «Приморская». Обучение проходит в светлых просторных комфортабельных аудиториях, оборудованных всем необходимым.

Время обучения

В школе дизайна DH созданы удобные условия для самых разных людей с различными потребностями и графиком жизни.
Студенты могут выбрать утреннее (с 10-00 до 13-00) или вечернее (с 18-30 до 21-30) время обучения.

События курса